“Ma Terre Happy”, nouveau délire verbal de Bruno Coppens, s’attaque cette fois aux maux de notre planète dans une langue réinventée jubilatoire et... sous l’œil aiguisé et futé d’ Eric De Staercke (qui avait déjà commis la mise en zen jouissive de Bain Zen).
Sur scène, un infomane tendance altermondidéaliste se lance dans une psycho-très-rapide et passe en rebut toute notre actualité avant de remonter à la source, emmenant avec lui le spectateur dans l’exploration de son passé personnel et de nos erreurs de Genèse : comment vivions-nous au stade animal, végétal, ultra-libéral ? Et si on essayait le stade sentimental ? ...

S’inspirant du Journal de Kafka, la pièce du dramaturge australien est d’abord une comédie drôle et émouvante. Drôle, Kafka ? Oui ! Son personnage d’éternel adolescent bascule du fantasme à la réalité, d’une famille rêvée symbolisée par les acteurs du théâtre yiddish épris de jeu et de musique à la famille réelle. Famille réelle qui ne comprend rien à ces « métamorphoses » d’acteurs et d’auteurs, et en particulier à celle de Grégoire Samsa dans la célèbre nouvelle (La Métamorphose) de leur fils Franz ! Pathétiques, fragiles et odieux, tous s’agitent autour d’un Kafka dont le génie semble se réduire aux petits travers obsessionnels du quotidien… qui éclairent d’un jour ludique et halluciné son univers d’auteur. Un Woody Allen avant la lettre !

Voici une farce tragique célèbre du « dramaturge de l’absurde », l’univers fantasmagorique de deux petits vieux, Mon Chou, le vieux de 95 ans, concierge, ancien Maréchal des Logis, et Ma crotte, sa femme, la vieille de 94 ans. Ce sont des gens qui ont accompli une vie de travail et qui, à la fin de leur existence, tentent de délivrer un message à l’humanité pour la sauver. Pour ce faire, ils invitent toute la société. Coincés sur une île minuscule, ils reçoivent la visite de centaines de personnes invisibles… Tout (les chaises !) s’accélère, s’accumule, se bouscule, comme dans un ballet : un vrai défi pour le jeune metteur en scène Arnaud Anckaert qui fait de ce texte un objet théâtral loufoque, chorégraphique et plastique, comme une surprenante introduction aux formes contemporaines du théâtre... Un coup de cœur qui nous plonge aux sources du clown et du tragédien, du rire et du jeu totalement libre !

Embarquer, détourner, provoquer, « Saudade - terres d'eau » bouleverse nos perceptions... et nous plonge totalement dans un univers singulier fait d'humanité et de destins croisés. Au moyen d’un théâtre entièrement gestuel d’une incroyable force émotive, les acteurs nous racontent l'histoire d'une mère et son fils, rejoints par la prétendante de ce dernier, habitants isolés au milieu d'une mer bleu-azur, espace qu’ils doivent composer non sans se frotter et s'affronter. Sauf qu'un jour, l'eau qui les entoure disparaît, s'assèche…

Un cinémodrame qui a fait le tour de la planète et séduit en 20 ans de tournée près d’un million de spectateurs. Drôle et passionnante, l’aventure de ce film-théâtre inouï envoûtera autant les amateurs de cinéma que de théâtre… « L’Etrange Mister Knight » est un spectacle en trompe l’œil. Un écran (transparent !) devant une scène, un véritable appareil de projection, un pianiste. Le public est chez le cousin du Docteur Frankenstein et dans un film des années 20 à la fois. Les spectateurs entrent dans un vrai faux film où les acteurs jouent en muet, saccadant leurs gestes comme au temps du 16 images-seconde. La terreur s’empare du plateau qui, derrière l’écran, laisse croire qu’on est au cinéma. Prodigieux !

« Voyage » est l’histoire imaginaire de divers personnages qui évoluent sans cloison dans différents couloirs du temps : un généticien qui donne une conférence sur l’ADN, une sexologue qui s’interroge sur l’amour et suit le généticien jusqu’à Barcelone, un musicien québécois qui débarque à l’instant à l’aéroport et une actrice qui semble concevoir et présenter le spectacle tout en venant, étrangement, d’avoir un accident de voiture… Dans quel monde voyage-t-elle ? Est-elle morte, dans le coma, ou bien rêve-t-elle ? Et nous ? Dans quel monde vivons-nous ? Celui que nous percevons, ou celui que nous imaginons ? Un spectacle étrange et drôle où l’on comprend que la vie, tout comme l’univers de nos deux auteurs belges, ne se résume pas dans un communiqué !

« Les Eurotopiques » sera un festival mettant en compétition dix projets théâtraux qui répondront au thème de « l’Utopie ». Présentés par des équipes professionnelles venant du Nord – Pas de Calais, de Belgique, et de quatre régions européennes, ces projets seront montrés au public et à un jury professionnel sous la forme de lectures-spectacles (en version originale doublées ou sur-titrées, pour les projets non francophones).
Deux projets seront présentés chaque soir, entrecoupés par un entracte où un verre sera offert.
La lecture-spectacle primée obtiendra une aide au montage pour être représentée dans sa forme aboutie la saison suivante dans le cadre de la programmation de « La Virgule ».
La soirée de clôture sera animée par la présentation des travaux de fin d’année des Ateliers-théâtre de La Virgule dans le cadre de sa nouvelle Ecole Transfrontalière du Spectateur (ETS).